EL REGRESO DE REPUBLIKA LUCHA

PROPIEDAD DE CHIDOWARE

2009-09-07T22:45:00.000-07:00

ZERO

DiCiEmBrE 2009

Comic Garage

De regreso.

2008-04-03T16:01:00.000-07:00

Saludos.

Pues hemos regresado de nuevo a escribir en este blog. Ya salio el numero dos de Republika Lucha, por lo cual podemos escribir de muchas cosas otra vez.

Sin embargo, este post no lo voy a dedicar a eso. Sino al hecho del publicar Republika Lucha. Y con eso, claro, es el publicar en Mexico. Pero para ponernos en sintonia, para mi no es "publicar" en MEx, sino solo "imprimir un comic" en Mexico.

El hecho que nosotros, el grupo que hacemos Republika Lucha, nos reunamos, dediquemos tiempo de nuestras vidas sociales o laborales para "crear" el comic, no es, y que me perdonen los de ACERVO, para hacer dinero. No lo es ahorita, y yo creo que no lo va a ser en mucho tiempo. Lo hacemos porque nos gusta, porque nos apasiona. Para mi imaginarme una historia y verla en los trazos de Rene es como hacer en pequeño tu propia pelicula, como darle vida a mi imaginacion, para Rene no se que es lo que sea, es mas, dejenme le pregunto en estos momentos via MSN.

Ok, tengo que decir que no me tomo muy en serio la pregunta, asi que tuve que editar muchas partes y volver empezar asi que ahi va, directo del msn:

Huy pa acabarla es Rene
Manara Rules soy yo

..Huuy pa acabarla ¡¡¡ ... says:
ok comenzemos ya serio

..Huuy pa acabarla ¡¡¡ ... says:
dime
Manara Rules!! says:
Ok, si no haces esto por lana, porque lo haces

Manara Rules!! says:
que te apasiona de hacer un comic
.
.Huuy pa acabarla ¡¡¡ ... says:
buena pregunta, creo es la satisfaccion de ver mi trabajo impreso

.Huuy pa acabarla ¡¡¡ ... says:
y el saber que hay algunas personas que te conocen '' por tus trabajos '' en otros estados es muy padre

Manara Rules!! says:
que piensas cuando ves tu trabajo impreso

..Huuy pa acabarla ¡¡¡ ... says:
que valio la pena el tiempo invertido, que es posible hacer mejores cosas siempre y cuando este contigo y un equipo responsable

Manara Rules!! says:
ahi tienes un buen punto, el "es posible hacer mejor las cosas"

Manara Rules!! says:
siempre te vas a autocriticar..yo lo hago..

..Huuy pa acabarla ¡¡¡ ... says:
si

Manara Rules!! says:
mmm ya se te acabo la inspiracion?

..Huuy pa acabarla ¡¡¡ ... says:
no

..Huuy pa acabarla ¡¡¡ ... says:
si me autocritico, bastante y despues de ver impreso el trabajo pienso '' agggh esto hubiera sido mejor si cambio esto o lo otro '' espera .. me busca pablo

Ok Y aunque suene aca fingido, no lo es, a Rene le gusta ver el trabajo impreso, a mi no, creo que
lo mas emocionante es la primera vez que veo la pagina a lapiz, porque es un salto de lo que me imagine a lo que veo (y los que han visto mis sketches, entenderan porque hahhaa), y estoy seguro que Mennyo y Nova tienen sus propias razones por las cuales hacerlo.

Sin embargo hay otras dos razones: La primera es ver su respuesta a la historia. Las criticas buenas y malas, para mi, son la neta. Y la otra razon es la esperanza. Yo espero que algun dia esto va a cambiar, va a haber miles de personas leyendo comics Mexicanos, no solo mios, no solo de Acervo, sino de muchas editoriales. Asi como en USA se pelean Marvel, Image, DC, etc, por los lectores, que pase aqui en Mexico.

Pero mientras pasa eso, dejenme me siento a terminar el numero 3 de Republika Lucha, para asi, seguir poniendo mi granito de arena.

Eduardo Ancer

Quien es ella?

2008-01-28T19:35:00.000-08:00

Por lo pronto nadie, es un boceto de alguien que llegara a ser. Estamos modificando, arreglando, cambiando, rehaciendo, y volviendo a hacer... Para que el resultado final les guste...

Parte 14: Color

2008-01-08T09:00:00.000-08:00

Feliz Año 2008.

Iniciamos con la entrevista del colorista y de regalo la página #1 de Republika Lucha 2.

¡Saludos Emmanuel! ¿Cuéntanos como iniciaste a trabajar en las paginas de republika lucha?
Bueno yo empecé en el proyecto por la invitación que me hizo mi amigo Rene Córdova (Dibujante), me comento que el comic se trataba de luchas, me mostró bocetos, y las primeras paginas. Me gusto mucho el proyecto y como ya había trabajado con Rene, me dio gusto participar en el proyecto. Empezamos a hacer pruebas y todo fue dándose muy bien. Primero salio el numero cero para un evento en Xalapa. El resultado fue bueno y a la gente pareció interesarle el proyecto, Después se comenzó a trabajar en forma el numero uno, y ahora esta por salir el numero dos.

¿Cual es tu método de colorear?
Bueno cuando recibo una pagina escaneada de Rene, yo prosigo a colorearla, para esto uso un programa llamado Adobe Photoshopâ. Abro el documento en dicho programa, empiezo por preparar la línea, esto quiere decir dejarla arriba te todo En una capa abajo empiezo primero por poner los colores bases “flats”, Terminado esto empiezo a aplicar las texturas que se necesiten (de madera, pavimento). Y empiezo a definir las luces y sombras.

¿Como empiezas una pagina de Republika Lucha?
Bueno antes de empezar a colorear recibo un guión. El cual me da una idea de la ambientación y la trama de la historia. Rene me manda página por página lo que va a ser el número. Rene escanea las paginas a doble carta a 300dpi, lo cual es una resolución alta. Yo adapto las páginas al tamaño final del comic para comenzar a trabajar. Teniendo la línea preparada al tamaño, la pongo en un layer arriba en modo “multiply”, esto me permite que solo el área negra sea visible, lo blanco se “bloquea” y todo lo que haga en los layers de abajo se ve a través del layer de la línea (excepto el color negro claro). En un layer abajo empiezo a poner “flats”, o colores básicos, sería como aplicar una primera capa de pintura, sin definir nada aún. Tendiendo los flats empiezo a colorear los fondos, por que esto me va a dar una idea de la ambientación, así como me ayuda a definir las luces que afectan a los personajes, también aplico texturas de fondo si se requieren, esto ayuda a darle profundidad y una sensación mas realista al color. Teniendo los fondos, comienzo a colorear los personajes, ya con los fondos puedo complementar como las luces van a afectar al personaje en cada cuadro, si es de día, de noche, si hay alguna luz ambiental de una lámpara u otro objeto. Algo que ayuda es usar referencia, en este caso algún maniquí de madera o platico y con una lámpara se puede emular el panel y esto te da una idea mejor de cómo la luz afecta al personaje, aunque no siempre se puede hacer por cuestiones de tiempo. Finalmente aplico luces finales o fuertes para darle mas pero a una escena, también defino “efectos”, como movimiento, efectos de televisión, etc.

Nos podrías dar un ejemplo con una pagina, la que tu gustes… como empiezas, y como va avanzando hasta terminar.
Claro, para ser mas ilustrativo incluyo una imagen. Aquí se puede ver el proceso

1 La pagina a lápiz ya escaneada
2 Comienzo con los fondos, definir luces, texturas, etc.
3 Flats de los personajes
4 Definir el color de los personajes
5 Efectos finales, luces, tramas de TV, etc.

¿Has visto alguna evolución entre el comic uno y el comic dos?
Si, creo que todos los involucrados hemos avanzado en nuestras propias áreas. El artes es mas definido, la historia se va consolidando. En mi caso ver el comic uno impreso me sirvió de parámetro para corregir algunos errores. El color se ve más sólido, pero sin perder la línea del número uno.

¿Tú la preparas para imprenta? ¿O como dejas tu el documento?
Si, yo preparo el archivo para imprenta. Sigo una serie de pasos que ayudan a que la página quede lo más fiel a lo que ves en la pantalla a la hora de colorear. Aparte de asegurar que los colores salgan lo mejor posible. Yo dejo el archivo final al tamaño de comic, en CYMK que es el espacio de color utilizado por las imprentas. Este se lo paso a la persona encargada del diseño, el cual arma y da fin al proceso.

Saludos

Feliz Navidad....

2007-12-24T12:44:00.000-08:00

Hoy, en creando la republika, me gustaría aprovechar para desearles a todos una feliz navidad. Felices fiestas, y sobre todo, que se la pasen con sus seres queridos.

Sabes cuantas navidades vas a vivir en tu vida? Los que vivan 80 años solo vivirán 80 navidades. OCHENTA! No son nada! Considerando que 10 las vives como niño, 10 como papa y como 20 de abuelo, pues el resto de las navidades es para aprovechar y buscar a las personas que quieres más y solo estar con ellas. No hagas mas!

Bueno si eres católico ya sabes a quien festejar.

De regalo, un panel de Republika lucha dos! Ya salio en la mole, ya hay gente que lo compro, pero el resto de ustedes tendrá que esperar un mes HA!

FELIZ NAVIDAD!!

Equipo Editorial Acervo.

Previo de RL2: Es Mario y su Mama...Por que esa cara? Quiza acaban de ver la pelicula de huevo cartoon!

Parte 13: Diseño parte 2: AFIL

2007-12-17T12:39:00.000-08:00

De nuevo es lunes y ya estamos aquí con la parte final de el diseño de Republika Lucha:

Pregunta: Dijiste que la historia de el logotipo de la AFIL es muy corta, ¿porqué?

Nova: Bueno, originalmente no había boceto, es mas, ni siquiera había platicado con Lalo de como debería ser el logo de la AFIL, lo único que yo conocía de la AFIL es que era una institución de gobierno, como la policía de los luchadores.
Un día estaba en mi trabajo y estaba pensando en el logotipo de Republika Lucha, el logotipo de la AFIL salio primero ¡jajajaja!, de repente no se porque empecé a pensar en el logotipo de la AFIL, pensaba en algo serio, así tipo agencia de seguridad privada y así empecé a hacer la base con forma de placa de policía. el interior tenia que llevar dos cosas esenciales creo yo: lucha y justicia, y es así como nace el primer logo de la AFIL:

Este "prototipo" me gusto en cuanto quedo, pero sentía que le faltaba definir detalles y buscar el color adecuado así que después de 5 minutotes de trabajar salio el segundo prototipo:

Este se lo mostré de inmediato a Rene porque me gusto como quedo, a Rene también le gusto y ya que se lo mostré a Lalo quedo encantado, pero... Ese pero clásico, ¡jajaja!
Una cosa es que la tipografía de AFIL no estaba muy, como decirlo, impresionante así que se eligió una tipografía parecida a la de la agencia hermana, me imagino ya saben cual es ;) , y los colores se cambiaron para evitar que se pareciera a la otra agencia hermana y así es como quedo al final:
Este ya es el que todos conocen ahora, a mi en lo personal me gusta mas la otra combinación pero en fin. Esta fue la historia de el logo de la AFIL.

P: ¿Es todo lo que has hecho para Republika Lucha en cuestión de diseño?

N: No, como dije al principio me encargo de todo lo referente a gráfico en el equipo RL y GEA, tanto en el comic como en otros productos y pagina web.

Muchisimas gracias Nova y es así como acaba nuestra entrevista con el, la próxima semana veremos el color con el maestro Emmanuel "Mennyo" Ordaz en Creando la Republika ¡hasta la siguiente semana!

Parte 12: Diseño parte 2: CONARCE

2007-12-10T15:08:00.000-08:00

Es lunes y es momento de seguir hablando de el diseño de el logotipo de CONARCE, esta vez Nova es quien nos cuenta:

Pregunta: ¿Cómo fue que comenzaste a diseñar el logotipo de CONARCE y cómo es que nace este concepto para el logotipo?

Nova: Ok, en primera les contare la verdadera historia de porque se cambio el logotipo la cual fue totalmente alterada por Lalo, ¡jajajaja! Ok esta es la versión original:

Estábamos en La Mole en el D.F. cuando Lalo me mostro la lona con el logotipo que el diseño, me pregunto qué me parecía a lo que le respondí que bien (me gusta darle el avión, ¡jajaja!), entonces el me dijo: “¿Se puede mejorar?” le respondí: “Tratare”. Este fue el primer resultado:

A Lalo y a mí nos gusto mucho peor lo del centro era lo que no nos llenaba asi que hice varias pruebas con diferentes centros:

A final de cuentas así es como quedo:

Si esta historia les pareció corta esperen a escuchar la de el diseño de el logo de la AFIL.

Continuamos la próxima semana.

parte 12: Diseño parte 2: CONARCE

2007-12-03T01:04:00.000-08:00

Saludos, de nuevo este primer Lunes de Diciembre, ya casi acabando este año, y ya casi entrando a vacaciones…Por fin!

Pero entremos en materia, esta semana en creando la republika seguimos con los logos y con los diseños, esta vez, el de CONARCE (Comisión Nacional Reguladora de Civiles Enmascarados, para aquellos que no lo sepan!)

Eduardo: El logo de CONARCE tuvo un inicio desafortunado: yo lo quise hacer, hahahaa, y todos nos dimos cuenta que mejor le dedicara a Nova todo lo de diseño. Quería aportar en cuestión visual y decidí que CONARCE era un logo de gobierno, según la historia, CONARCE seria un similar a la CONSAR, pero de mascaras. Así que me senté toda una tarde frente a la computadora y CUAS! Vean el resultado.

Primera prueba. el aguila muy Mexicana hehehee..ok ok SOY ESCRITOR RECUERDEN!

Mas nice...a mi me gustaba!!! incluia el codigo de barras tan importante en la historia!! chale...

La verdad me sentí orgulloso unos dos días, inclusive imprimí una lona que llevamos a Puebla y Xalapa, pero luego fui públicamente humillado por nova, que me dio dos cachetadas e inicio el logo final de esta institución.

No era algo facil, CONARCE es un logo clave en la historia! Es como el logo de la CIA, o del FBI, o de S.H.I.E.L.D. de Marvel Comics. Clasico, Legendario, y que la gente guste ponerse una camiseta o una calca de esto…Dejare que Nova hable de esto y muestre sus logo en la proxima..

Parte 11: Diseño

2007-11-26T14:24:00.000-08:00

Pues regresamos a los ciclos de creando republika lucha. En esta nueva manera de trabajar, cada blog se actualizara una vez semanalmente. Vean en el home de republikalucha.com para que vean que dia se actualiza cada blog.

Y para arrancar, nada mas y nada menos que presentando al buen NOVA (Jesus Torres) que es nuestro diseñador... dando apuntes extras esta Eduardo Ancer, de entrometido como siempre.

Pregunta: ¿Cómo iniciaste con el equipo de Republika Lucha?

Nova: Yo conocí a René un par de años atrás gracias a DeviantArt, en una de nuestras tantas conversaciones el me comento que traía un proyecto con un chavo de Monterrey y me pidió desarrollar “algo”. Cuando ese algo estaba en desarrollo René le comento a Lalo la idea que traía y lo que yo estaba haciendo y en una de las visitas de Lalo a Guadalajara por fin lo conocí. Platicamos, vio lo que hacía y me dijo que iba a necesitar a alguien que hiciera un par de cosas para el proyecto, me pregunto si quería entrarle y pues, aquí me tienen.

P: ¿Qué haces?

Nova: Todo lo demás, me encargo de lo referente a diseño (gráficos para la web, propaganda, posters, etc.), lettering y arreglos finales para imprenta así como de vigilar el proceso de la impresión de Republika Lucha.

P: Iniciemos con el logo de RL, ¿Cuál es base o como iniciaste el logo?

Nova: Al principio no tenía ni la menor idea. Hice algunas propuestas que le mostré a Lalo.

Nova:Inmediatamente me dijo que no, y con sobrada razón, ¡jajajaja! Después el me dio los nombres de un par de fuentes para que jugara con un acomodo con ellas, así es como salió la base para el logo de RL.

Eduardo: Ok, en vista que Nova ya me metio a la platica comentare sobre los logos.

1: Fue de los primeros y de hecho, la base para el final. La palabra LUCHA se quedo, menos la A, que al final fue modificada. Aqui la palabra REPUBLIKA se veia mal.

2: Mismo logo, pero con un efecto de...no se como lo llamen los artistas... Queriamos desde el principio hacer algo que impactara que fuera fuerte. Un logo que golpeara...Creo al final cambiamos de idea, ya que el logo actual se me hace un poco suave.(quiza por lo redondo)

3: El mismo pero en un papel...buen efecto del nova pero no.

4: Estrellas...muuuuy lucha libre...muuuuy usado.

5: Buen efecto, pero le da mucha importancia a la palabra lucha..cuando la que debe importar es republika.

6: MMMMmmmMMMMmm....lily lely?

Nova: Me imagino que ya saben por cual se decidió Lalo.

Eduardo: Creo que no.. mi primer instinto fue escoger la numero 7. De hecho me sigue gustando, la 7 y la 8, es un logo muy fuerte, mas sucio, De hecho, durante varios meses el numero 8 fue el oficial. Rene y Nova no estaban tan convencidos. Entonces Nova siguio proponiendo y llego el numero 10, que es una propuesta antigua, pero dandole importancia a la R y a la L. Tengo que aceptar que fue mas comercial, y que Acervo es democratico, asi que perdi.

P: ¿Cuántos Intentos?

Nova: Sin contar los que se hicieron para obtener la base… bastantes. La condición era elegir 7 diseños para una vez estuvieran esos diseños hacer una junta y decidirnos por uno, pero no se contaban todos los que hacía, solo se contaban los que Lalo decía: este me agrada.

Nova:La historia de cómo se decidió el Logo fue cuando en un rato de ocio hice un wallpaper y al no tener logo aplique el que a mi más me había gustado, al verlo aplicado a Lalo y René les gusto mucho, aunque aun tuvo que pasar por otro proceso antes de quedar como final.

Eduardo: El numero 16 tiene algo que me llama la atencion, sin embargo, es mas estetico nuestro producto final. Nova, eres un genio....pero el numero 7 me sigue gustando...Alguien me apoya?

P: ¿Qué estabas buscando mostrar a la gente con el logo?

R: algo sencillo y fácil de recordar, más que nada quería que lo que predominara fuera el nombre de Republika Lucha.

P: ¿Cuál es tu proceso de trabajo / inspiración?

R: Esa misma pregunta me la he hecho yo, por lo regular me quedo mirando fijamente a la nada hasta que se me ocurre algo ¡jajajajaja! Y a veces mientras estoy haciendo otra cosa me llega la inspiración y me detengo para capturar la idea antes de perderla. Creo que realmente no tengo un proceso, las ideas van llegando solas y mi fuente de inspiración… creo que depende de la forma en la que se van desarrollando y necesitando las cosas.

P: ¿Qué programas usas?

R: CorelDraw y Photoshop son mis mejores amigos para esto.

Pagina por pagina: La dos y la tres.

2007-09-27T15:21:00.000-07:00

Seguimos con las siguientes dos, que están juntas. Para muchos, una de las primeras paginas revueltas. Que fue lo que los motivo a hacerlas de esa manera.

Eduardo: Estas dos páginas sufrieron muchos cambios, de hecho, fueron las ultimas que acabamos. Antes no estaban unidas, pero Rene me hizo que las cambiara

Rene: A raíz de que le eché un montón de ganas a esa viñeta y la hice del tamaño doble carta eheheh , nos gusto el resultado y Lalo decidió cambiar el formato.

E: Lo cual nos causo muchos problemas, yo tenia 7 paginas para explicar todo el intro, y esta idea me quitaba mucho espacio, pero Rene y Tatto se la rifaron tanto, que valia la pena intentar acomodarlas. Lo intentamos volteando las paginas, bajandolos , subiendolos..etc.

E: Viéndolo de un punto de vista de story telling, tenia que poner todos los paneles bien distribuidos alrededor del “póster” de la pelea. Como no estuvo pensado en un principio así, había historia antes y después del póster, así que era necesario que fuera en medio. Lo cual solo trajo problemas. A mucha gente tampoco le gusto tanto dialogo…era necesario, ni pex

A ver Rene, cuando hiciste el primer cuadro de la pelea, que pensaste o que hiciste para incluir a los luchadores que incluiste? Digo, todavía no había luchadores definidos, no estaban los ocho grandes.

R: simplemente llenar la viñeta de luchadores peleando, me puse a inventar mascaras que en ese tiempo se me dificultaba bastante, hoy sigue igual eh he pero salen ya mucho mas rápidos los diseños, que admito que no me gustó, así que me había quedado con la espinita y por eso cuando Lalo me solicito la nueva viñeta pensé en hacerla mejor

La mujer, el cholo, el fresa, el mecánico, el padre, cual es tu favorito?

R: La chava y el cholo, mas no han tenido incursión en la historia, solo para representar bandos en el numero 01
E: El cholo! Le voy a sacar una historia a ese guey.

parte por parte: Pagina uno.

2007-09-13T03:07:00.001-07:00

Eduardo: El primer panel de RL se tuvo que hacer varias veces. La primera vez que Rene lo dibujo me gusto mucho, sin embargo no tenia la menor idea de que los 8 grandes fueran a ser importantes.

Rene:Es verdad, no me paso ni una descripción asi que los dibuje a como se me fue ideando.

E: Sin embargo, a mitad de comics comprendi la importancia de estos personajes y los tuvimos que definir uno por uno. Todos tendrian su peso en la historia, unos mas que otros, Viento Negro y Relámpago por lo menos.

R:Y los volvi a dibujar.

E: Lo bueno es que el resto de la pagina quedo bien a la primera. Tenia un ligero tono comico, Pero como le fui pasando el guion, pagina por pagina, Rene en un principio no sabia de que trataria la historia…y sigue sin saber como acabara la historia jojojojojojo

Lapices Parte Dos

2007-08-20T02:11:00.000-07:00

¿En quienes de la vida real te basaste para tus diseños?

En nadie, según yo en nadie, mas me han dicho '' Ahh este se parece a no se quien '' y la verdad no les encuentro similitud a lo que me dicen, pero es muuy difícil diseñar mascaras al por mayor y que sean solo para una escena de ''extras '' , ahora, si yo quisiera tomar algún ejemplo, que es muy diferente , usaría el perfil de Mil Mascaras o de Canek, que para mi son los mejores tanto físicamente como en diseño de vestuario

Bien, pero sabemos que hay personajes reales..Como Ana Barbara y amigos de ustedes.

R: Ahah eso si, pero no era Ana Barbara , no le comente colores a Meño y la coloreo rubia, pero era otra chava , y si, he metido a cuates muy queridos en el comic, de hecho el dos va mas lleno de ellos, son mis '' extras'' acá ehhehe.

Eduardo: Exacto..no era Ana Barbara, era Barbara Mori…pero a mi me huele que si lo traiciono a Rene la mente…

Viendo ahora las páginas, ¿Hay algo que te hubiera gustado quitar, o poner?

R: Muchas cosas, pero bueno, conforme vas avanzando te vas dando cuenta de los errores que no debes de repetir.

Un ejemplo concreto

R: Los marcos en las ultimas 2 paginas.

Cuéntanos de tu experiencia en si en RL, ¿Que aprendiste mientras hacías el comic, que te gusto, que no te gusto?

R: me gusto encontrar personas realmente comprometidas con el proyecto m buen equipo. ¿ ke no me gusto? que el tiempo al final se nos vino encima y a la hora de dibujar, es muy presionante tener el reloj en tu contra…La ultima parte de RL fue dibujada bajo presión, Irónicamente es la que mas me gusta.

Algun tip para alguien que quiera dibujar un comic

No me considero aun una persona para dar tips , ya que aun estoy aprendiendo de esto, pero que sean observadores , si quieren dibujar un carro que tomen referencias, me explico, si quieres dibujar chavas, pues en internet hay un montón de fotos de referencias y que no les de '' hueva '' si esto les late que no paren en sus intentos.

Lapices Parte Uno

2007-08-15T15:32:00.000-07:00

ok empecemos con tecnicismos... ¿Que usaste para dibujar Republika Lucha

Rene: Puntillas Azules ( muuy necesarias para mi ) , lapiz, pluma Bic tradicional , punto fino '' ultra fine flair,, los encuentras en walmart en 10 varos creo hahahaha , no se entintar con plumillas '' profesionales'' espero hacerlo en un futuro, hojas , a veces bond pero la mayoría opalina, reglas, escuadras etc

Ok... ¿Cual es tu procedimiento cuando vas a empezar una pagina?

Rene: Recibo el script, lo comento con Lalo, discutimos y después de contentarnos decidimos que es lo mejor ehehehe no te creas, platicamos el script y voy haciendo viñeta por viñeta, por ahora no he sabido planear una pag, así que lo que voy imaginando lo voy dibujando.

¿Y en el comic hubo alguna vez que te pasaras del numero de paneles en una pagina?

R: AHAHAHAHAHAHAH varias veces, Lalo tuvo que corregir en varias ocasiones por que si me pasaba , pero en algunas veces tenia yo razón , en lo visual, asi que después que paso eso, le pedía a lalo que me mandara el script y anexara un sketch de planeación de viñetas , para que no pasara lo mismo y así solo corregir.

¿Cuanto tiempo te tardas en una pagina de Republika Lucha?

R: depende la cantidad de información visual que se requiere.

¿Una pagina promedio?:

R: Una noche, es lo que tarde ayer en la pag 03 del comic 02

¿Hubo algún momento que Eduardo te exigiera algo que batallaras mucho en hacer?

R: Anatomia femenina

¿ Briza?

R: Si, ehehheheeh

Cuentanos un dia de trabajo en RL, ¿Donde dibujabas? ¿Que escuchabas?

R: Dibujo por lo regular en una mesa normal, no se dibujar en los restiradores , luz,, buena luz y si no hay algo que me interese ver/escuchar en TV , me pongo a escuchar música que va dependiendo al estado de animo que traiga.

La hoja que mas te gusto dibujar y porque.

R: La pagina que mas me gusto dibujar, pues creo hubo varias, pero me divierte mucho dibujar a Mario y a sus cuates.

¿Por?...

R: No se , me agradan los personajes, la ropa que usan , la vida que tiene Mario principalmente.

La hoja que menos te gusto dibujar y porque.

R: Ahí también hay varias ahahahah,,,no es cierto, ni una, me fue difícil hacer cosas eso si, pero no, todo es muy padre dibujarlo

Pero cual que la que mas batallaste o sudaste.

R: En un principio pensé que era el hacer a Briza, mas no, lo que mas trabajo me cuesta hacer son los fondos, los hago horribles, estoy practicando mucho eso para que los siguientes mejoren

Parte Nueve: Guion II

2007-08-10T14:45:00.000-07:00

Ya que tienes las 24 paginas distribuidas, ahora si es tiempo de desarrollar un poco mas la idea. Claro, con el conocimiento que todo en tu historia puede cambiar.

En el comic uno, la introducción de la formacion de los clubes y CONARCE, tenia destinada solo 5 paginas, pero a la hora de escribir, se fue alargando hasta llegar a 7. Tenia que explicar cosas que pasaban mas delante en la historia ademas que se me hizo entretenido, por lo mismo Briza y Chicharron tuvieron un recorte de escenas.

Una vez que empieza el desarrollo, es cuando tienes que tomar la decision de como se lo explicas a tu artista. Yo intentaba por dos maneras, guión escrito, y bocetos míos… Porque? Porque para Rene era más facil digerir mis ideas viendo exactamente lo que quería. Yo no se dibujar pero intentaba hacerme entender.

No es fácil ponerse de acuerdo con el dibujante. Uno siempre va a abogar por la historia, cuando ellos siempre pensaran en lo visual, y ahí es donde se topa uno con el problema del story telling. O las secuencias. Que de eso se trata un comic no? De puras secuencias y como tip a todo que quiera hacer comics: lean los libros de Scott McCloud,(http://www.scottmccloud.com/) les dara una vision muy amplia de lo que es un comic.

Regresando a las secuencias. En Republika Lucha hay secuencias bien logradas, y unas que no se lograron nada a como las teníamos pensadas. Y el ejemplo mas claro es la secuencia final del chavito. Fue un error de nosotros y no cuidamos los aspectos técnicos (en este caso, de la imprenta) y arruino la experiencia del lector. Además de que yo en lo personal me negué a poner “Flechitas” para guiar al lector, por temor de que arruinara visualmente el comic…Salio peor.

Entonces en Resumen, Uno como escritor de un comic, debe tener muy en claro a que publico va dirigido y quien lo va a dibujar. Porque de ahí sabes como lo vas a escribir: Con mucho dialogo, pocas explicaciones, con bocetos etc.

Las secuencias las explicaremos mas adelante en la sección de página por página…

Lo demás, todo déjenselo a su imaginación.

Parte Ocho: Guion

2007-08-06T00:02:00.001-07:00

¿Que se necesita para hacer un guión?

E: Nada…saber escribir..y miren que si tienes editor que te verifique la redacción, mejor. Se que debe de existir una técnica, pero en lo personal no la conozco, Yo opino que la única persona que va a leer tu guión en word es el dibujante. Por lo mismo se lo tienes que escribir muy personalizado y tienes que hablar con el para ver que quiere y que necesita. Y obvio, estoy hablando de lo independiente, ya que Marvel tiene una “The Marvel way to Write Comics” pero ese es otrooo boleto.

¿Cuando estas en cero, como inicias a escribir?

Primero tienes que saber de que se va a tratar la historia, a medias o completa, yo cuando escribo un comic se que va a pasar, pero no se como. Porque así me es mas emocionante, pero aun así, como los personajes están vivos, de repente te llevan a lugares que no creíste que lo fueras a escribir así.

Yo no sabia que iba a pasar en la historia, los primeros que me imagine fueron los 8 grandes y de ahí, solita la historia se fue dando..La pregunta clave es: Si ellos vivieran que harían? Y si hicieran tal cosa, que consecuencias traería? Pero tienes que creer que tu historia existe de verdad.

Ya que tienes tu mundo puedes jugar con el. Y cuando juegas, destruyes, creas, matas, con el, nacen los “Arcos”(o las historias que se dividen en 3,4, o 6, dependiendo de que tan largo este) En este caso, el primer arco para mi tuvo que ser la historia de 3 partes(o 4 pero shhh no le digan a Rene) llamada “Primera Caída” que es la que ya leyeron…espero, si no compren el comic y luego vengan a leer esto.

Ya que sabes cual es tu “Arco” y sabes de cuantas partes es (aunque aclaro, uno a veces no sabe de cuantas partes es, por lo mismo que los personajes hacen cosas inesperadas. Por ejemplo: CUIDADO SI NO HAS LEIDO EL UNO NO LEAS LO QUE SIGUE si, si, selecciona con tu Mouse esto: Yo no sabia que Relámpago se iba a morir en el primer numero, sucedió mientras estaba escribiendo su discurso…y no pude dar marcha atrás.) Ya puedes organizarte mejor, y entonces si, es hora de empezar a crear.

Lo mas difícil es saber que solo tienes 23 o 24 paginas para decir todo lo que tienes que decir. Hay escritores que escriben toda la historia y luego la acomodan en el numero de comics necesarios, pero en lo personal creo que cada numero merece una atención especial. Tu lector PAGO para tener entretenimiento en sus manos, lo mínimo que puedes hacer por el es esforzarte para que las 24 paginas tengan sustento. Y si, es difícil acomodarte y decir todo lo que tienes que decir en esas paginas, y aun mas difícil acabarlo de una manera que digan QUIERO OTRO!!!! Pero si lo logras…

Todavía hay alguien leyendo? Bueno si si, dejen les explico rápido que hago yo. Agarro una hoja y dibujo 24 cuadritos, que es mi comic, y ahí trato de contar la historia, hago mini dibujos o solo escribo de quien se va a tratar. Ese es mi esqueleto, Ahí se si me va a caber o no todo lo que quiero poner.

Parte Siete: Diseño de luchadores II

2007-08-05T23:10:00.000-07:00

Seguimos con los diseños de Luchadores, ahora sigue entrevistar a Rene.

Como te inspiras para crear a tus luchadores? En que te basas?

R: No pues, generalmente me pongo a ver comics que creo que me puedan ayudar a inspirarme para ponerme a dibujar. Y no me baso en nada, si te refieres a luchadores que ya existan…no, al contrario, trato de no hacerlos parecidos a ninguno, pero es difícil.

Como sabes cuando ya tienes un personaje? Que es lo que te hace decir: Este es el bueno!

R: No pues yo soy muy criticón con mis dibujos, pero cuando me late a mi, mi siguiente critica es Nahomi, mi hija, si a ella le gusta el dibujo, se que voy por buen camino, Luego el Lalo es el que me dice si si o si no, Claro que no batalle en los diseños, generalmente le gustaban a la primera.

R: En el caso del Viento Negro, como vieron, Lalo Lo mando, pero con el relámpago yo lo hice así de pura mente. Así fue pasando con todos…Ahora por ejemplo, hay un personaje que sale en el # 2 que se llama El Embajador…Ahí el Lalo me dio solo la descripción: “Me gustaría que fuera todo negro, como un oficial de alto rango, así como los Navy de los gringos, Fuerte y del cuerpo de Viento Negro o Relámpago…etcetc” Entonces yo cree algo con la descripción algo así como el dibujo que ven a su izquierda…Es un sketch..Luego dije NEEEL, esta REFEO, y decidí ignorar al Lalo.. jojojo, no la base ahí estará en el Embajador final…Quien es el embajador? Y Como quedo el personaje final…OOOS! Espérense al dos!

Entonces todos los luchadores no salieron al primer intento?

Eduardo: Perdón por interrumpir, Obvio, no. Pese que Briza salio a la primera, y solo le cambiamos color de pelo, sarape etc, hay luchadores que se tardaron en gustarnos, y que los quitamos del primer numero por lo mismo. Cuando salgan se darán cuenta.

Háblenos del Niño y su mascara

E: MMMM hablar de el, seria hablar de otro personaje que todavía no podemos hablar.Solo podría decir que le cambiamos el color de la mascara 3 veces…pero eso no va en sketch así que ADIOUX!

Sigue: El Guión de RL!!

Parte Seis: Diseños de Luchadores.

2007-07-31T23:17:00.000-07:00

Y como inicio el proceso con los demás luchadores?

Eduardo: Cuando me di cuenta que estaba creando todo un mundo de luchadores pensé: Diablos!!! (Si pienso como comic) Rene me va a matar… y no me mato, solo me pidió que lo ayudara con diseños…que los dibujara…Yo creo que hasta ese momento, Rene supuso que yo podía dibujar algo, o que me enseñaron a Dibujar…(y si, cuando tenia 13 fui a la UNI a un curso de dibujo que impartió Oscar Carreño, y hasta tengo un dibujo mió entintado por Polo Jasso..A VER QUIEN PUEDE DECIR ESO EH EH EH EH QUIEN!!!) pero el chiste es que no se dibujar…nada, Y se nota.

Pero eso no me detuvo a comprar una libreta y dibujar mis luchadores para mandárselos a Rene…El se burlo, y se burlo y se burlo y se burlo…todavía se sigue burlando de mi. Pero por lo pronto 2 luchadores míos quedaron oficiales: Viento Negro y Mozqueton… que ya se murió, así que solo queda un luchador de los míos.

Parte Cinco: TORQUE

2007-07-30T22:47:00.001-07:00

Como Nacio la idea de Torque?

Rene: Con el fue mas rapido. Salio desde el principio, El Lalo habia pedido luchadores con los vestuarios tradicionales de lucha, y al ver esto se enamoro y dijo ADELANTE!

Y Como se convirtio en personaje principal?

Eduardo: La verdad, nacio primero Torque que la historia de Republika Lucha, De hecho eso lo llegue a pensar mas cuando vi al personaje porque resulto ser muy carismatico... En el dibujo que ven primero, el de fondo verde, veran uno de los primeros disenos de El Torque, coloreado por el Eve. Estaba todavia muuuuuy toon. Luego fue evolucionando a lo que es.

Tengo entendido que lo llamaban El chicharron Volador, porque eso?

Rene: Hehehe, pues si, ya no recuerdo como inicio, pero lo dijimos de broma y gusto mucho. Derrepente nos referiamos a el Como el chicharron. y era su "Codename" para todo: Chicharron chicharron chicharron, para nosotros asi se llama, pero la naturaleza de la historia nos dictaba que le pusieramos otro nombre. De hecho en la convencion de Xalapa la gente lo llego a conocer todavia como el chicharron.

Y el nombre actual tiene que ver en algo con el logo que tiene atras el chicharron..digo, Torque?

Eduardo: El logo que tiene Torque tiene TODO que ver, pero no puedo decir porque es parte importante de la historia...heheehe.

Sigue: Los demas luchadores.

Parte Cuatro: Briza

2007-07-28T00:30:00.000-07:00

Briza. Siempre estuvo pensado que existiera una Briza.. De hecho, es el unico personaje cuyo nombre existió antes del mismo personaje…no sabia quien era Briza, pero Briza se tenía que llamar…quizás por el calor que hace en MTY.

También desde el principio era súper necesario que existiera una mujer, la idea de que fuera solo un hombre me aburría… Tenia que existir una contraparte mujer. Quien lea New Avengers, me entenderá. Y cuando estaba molestando a Rene para que la hiciera, me mostró esto y me encanto:

Una Briza enojada, con carácter, no una Bimbo, sino una luchadora!!!. Estan admirando el primerísimo dibujo de Briza..y sin mascara…creo que nunca mas la verán asi…

Después vino este dibujo de Rene que me encanto. En ese entonces los luchadores iban a tener trajes...Queríamos que ella en lugar de Capa tuviera un Sarape. Gracias a Dios desechamos esa idea…aunque visualmente se ve bien. Vean esta es la primera vez que Briza usa mascara.

Sin embargo yo quería a Briza pelirroja, de hecho esta es la imagen que le mande a Rene para que la dibujara, y así quería el pelo: Negro con Rojo.

Medio Rebeldoso?? He he pero esa fue la imagen que le mostré a Rene. Everardo, si no me equivoco, fue el primero en colorearla y ponerle el color Rosa…Después que contemos la vida de Briza, les diremos porque lo tiene así.

Estos fueron los primeros dibujos de Briza

Parte Tres: Inicios....CLUB LUCHA??????

2007-07-27T02:38:00.000-07:00

¿Como inicio todo?

E= En ese entonces ya andaba abandonando la idea de hacer comics en Mexico. pero Rene cada vez dibujaba mejor hahaha, en fin, le propuse hacer de nuevo un comic, esta vez juntos. Yo no abandonaba la idea de hacer LTQC de nuevo, y hasta la fecha le sigo insistiendo al Roho…que le siga, que le siga!

¿Rene: Si ya habías iniciado e impreso Crónicas, que te motivo a dejar eso por el momento y empezar totalmente de nuevo en un proyecto con Ancer?

R= Porque después de no ver respuesta positiva en la gente, y no recuperar para la impresión del numero 2, del cual ya está terminado, Lalo llego con esta idea y me dije: esta chango al igual que yo tuvo problemas con su primer comic, diferentes si, pero el tenia la investigación de mercado y creo tiene una muy buena visión en el medio del comic y el darle una negativa y negarte la oportunidad de trabajar con el creo seria un error lamentable.

¿Como nació la idea?

E= “Yo me queje con Rene del proyecto de los Vaqueros, porque el lo había abandonado, entonces, el me pidió 3 temas. Le dije, te doy 4: Una de superhéroes, una de fútbol, la de los vaqueros y una de Lucha Libre… Ya saben que contesto.”

R=
conteste LUCHAS ¡¡¡ sin leer siquiera la historia, creo el Lalo se desanimo de la buena idea de los Vaqueros, pero al verme entrado con esa idea no quedo mas que aceptar esta nueva meta, hacer el comic de luchas..........
comenzo a solicitarme diseños que fueran conforme a como se requeria el personaje, lo confieso, estaban horribles, bueno, algunos siguen asi ehhehe,, pero el que salio a la primera y La banda lo recibio muy bien fue el TORQUE

¿Y del concepto de los 8 grandes, y de la CONARCE y de los millones de luchadores?

E=… No recuerdo, solo recuerdo muy bien que antes de Acervo, le queríamos poner UNDER, porque lo queríamos para los gringos, obvio se boto la idea, cuando se me ocurre meter lo de los ocho grandes, lo quise llamar CLUB LUCHA… y yo estaba necio con que se llamara así. CLUB LUCHA CLUB LUCHA. De hecho el nombre Republika Lucha fue dado entre 4 personas. Jose Miguel Amuzurrutia , Pablo Amuzurrutia y nosotros 2 salio la idea de Republica De Lucha Libre, se me hizo muy largo y al final decidimos quitarle CLUB y ponerle REPUBLIKA…se escuchaba correcto. Tengo que ser sincero que el creador de TORQUE fue el RENE, el hizo esa mascara y ese personaje. Yo insistí en que fuera una pareja de hombre y mujer…

Mañana: LA CREACION DE BRIZA!!! PORFIN ALGO BUENO!

Parte Dos: Una de Vaqueros...

2007-07-26T16:18:00.000-07:00

Iniciaron entonces un comic, por ahí del 2005, pero no fue de luchas, sino de vaqueros.

Eduardo nos dice:

“La idea me parece genial, una historia con vaqueras, pistolas y balas mágicas…esperen! Creo que ya hay un manga de eso!, pero pensándolo bien, ya todo existe en manga en estos días.”

Le hicimos un par de preguntas a Rene

¿Que te gustaba de la historia de los vaqueros?

R= aunque no se planteo completamente, me agrado el hacer algo de primera instancia con Lalo, el que me solicitara los personajes era algo nuevo para mi, ya que me exigió ( desde entonces ) el que fueran muy llamativos.

¿Porque dejaron la historia de los vaqueros y decidieron hacer otra cosa?

R= Lalo tuvo que irse a Monterrey, en ese entonces estaba en Gdl viviendo y al irse el, se me fueron las ganas que me inyectaba cada que nos reuníamos para ver ese proyecto, el vio que tenia dificultad con la anatomía femenina y creo eso me desanimó, por pena no se, el seguir con eso. Lo deje pasar y nos olvidamos de eso, cada quien con sus proyecto, ahí fue cuando comencé con Crónicas junto a Eve.

Y asi el proyecto de los vaqueros se olvido...solo para que 1 año despues iniciara la aventura de Republika Lucha...

Parte Uno: Primeros Trabajos...

2007-07-25T13:18:00.001-07:00

“Todo inicio en 1970 con la creación del club de los ocho grandes…”

Así inicia Republika Lucha.

Realmente no fue así. Inicio por ahí del 2004. por lo menos para Rene y Eduardo. Ese año fue importante porque marco el inicio de sus vidas como creadores de comics: Rene formo parte de KaraoKulta y Eduardo Creo el comic llamado La Tierra Que Cubre.

Antes de RL, los dos tuvieron experiencias que de una manera o de otra, los ayudo a formar luego este Nuevo comic.

Rene Cordova con el titulo “Crónicas” de Badpandas
Eduardo Ancer con el titulo “La Tierra Que Cubre” de Suda Estudio.

Eduardo Ancer nos cuenta:

“Quizá pueda contar la gente que recuerda La Tierra Que Cubre con la palma de mis manos, pero no es para menos, solo salio un numero. En lo personal me encanta la idea y me gustaría que siguiera…

La historia gira alrededor del mito de los cinco soles del calendario Azteca, es una historia que se me antoja épica. Pero el tiempo es el único que puede dar el privilegio de usar esa palabra.

El comic tendría la tarea de contar la historia del cuarto sol, donde los pueblos prehispánicos vivieron mas allá de lo que el nuestro quinto sol los dejara vivir. Con una pizca de fantasía, exploraría las relaciones entre Mexicas, Toltecas, Olmecas Mayas y mas, pues suponía que todos llegaron a ser contemporáneos.

Hehehe, lo cuento y me emociono…creo que debería volver a retomarlo…pero ahorita solo puedo pensar en RL.

En general fue una gran experiencia, desgraciadamente cometimos muchos errores que nos hundió en el primer numero, pese que el tiraje prácticamente se nos termino me refiero a errores financieros, sin embargo ahora entiendo como se deben de hacer las cosas en este negocio, y si sobrevivimos los de Republika Lucha, se lo tendremos que agradecer indudablemente a los errores de LTQC.”

Rene Cordova nos cuenta:

“Después de conocer a dos personas que me introdujeron de lleno en el mundo del comic , para mi ya nada fue lo mismo , Everardo Orozco y Eduardo Ancer , el primero con el cual comencé mi formación de comiquero, ya que en aquel tiempo contaba con 27 años y nunca había intentado hacer algo ‘’serio’’ con mis dibujos, me alentó y me dio buenísimos consejos que a la fecha sigo conservando, comenzamos un proyecto en el extranjero que no concluyo ( mas quiero terminarlo ) y después sacamos el Crónicas, donde formamos el sello BADPANDAS de Guadalajara, con guión de Sergio Quiñónez y Estela Yañez , del cual solo se logro realizar el numero 1, Everardo es y seguirá siendo pieza importante en mi nueva , creo , carrera de dibujante.

Con Lalo fue un poco diferente, nos conocimos en Guadalajara y después de ver su
comic, que me gusto bastante, intercambiamos datos, para trabajar en un futuro juntos.”

Años después. Mientras platicaban, seguramente por Messenger, a uno de ellos se le ocurre decir “Y si lo volvemos a intentar?”

El Proceso de Hacer un comic en Mexico

2007-07-25T01:52:00.001-07:00

Bienvenidos y gracias por visitarnos.

Un año completo nos tomo la creación de Republika Lucha, ha sido un trabajo muy dificil, emocionante, tensionante, pero sobretodo muy, muy entretenido.
Muchas cosas se hicieron, muchas otras se dejaron de hacer, sin embargo el primer capitulo acaba de salir de la imprenta. Aun falta mucho trabajo, se tienen que colocar esos comics en 2,000 casas (o 1,000 casas si compran las dos portadas, jojojo) y eventualmente se tendra que sobrevivir al dificil proceso de crear un comic, y mucho mas dificil crearlo en nuestro pais.

Asi que nuestro camino va empezando, pero para empezarlo tuvimos que hacer mucho, y eso "mucho" lo queremos compartir con ustedes.

Porque?

Quiza a nadie le importa, pero queremos dejarles algo mas que las 24 paginas que hicimos, Como un buen DVD tiene los comentarios del director y cortos y detras de las camaras. O bien como un registro para aquellos que quieran hacer un comic.

Asi que aqui esta la historia detras de la historia con sketches,memorias,fotos y videos....
Ojala les guste!!!!!

Atte
Todo los del Grupo Editorial Acervo:
Rene Cordova, Eduardo Ancer, Nova Torres, Alberto Carrera,
Emmanuel Ordaz y el buen Angel Ortiz.